细心观察过美帝人民和欧洲人民的衣食住行和穿衣搭配的人一定会想为什么美帝人民看上去那么随意、那么土而欧洲人民却处处洋溢着仙气飘飘的气息。
1620年，一群衣衫褴褛的英帝清教徒、工匠、贫农，他们坐着五月花号去往了新大陆。英帝人看着五月花号消失在烟波浩渺的大西洋上心中默念到这群土鳖总算走了，而这群被英帝人眼中看来是土鳖的就是最早殖民建立美帝的这样一群人。而400年后的美帝人强大到哪怕是拔根腿毛下来都比英帝人腿还要粗，想想理论上来说现在的英帝人应该是要仰慕美帝人了吧。但其实英帝人骨子里还是不改以往的觉得美帝人是土鳖，不过想想美帝和欧洲的各种衣食住行和穿衣打扮对比也确实是土了点……。美帝又牛逼又有钱，而英帝为什么不按套路出牌还是觉得美帝是土鳖呢？因为西欧国家基本上都觉得美帝是暴发户，是一群没有底蕴没有文化的乡巴佬。说到这不光是西欧这么觉得，就连美帝的精英阶层在审美这块也都是偏向于欧洲的。美帝的精英觉得论有钱，欧洲确实不如自己，但要谈文化和审美，欧洲还是老大。
虽然说西欧确实是没落了，风采不如以前了，但是西欧在软实力这块还是有很大的份量和地位。比如说西欧的美学品味，在世界依然是独挡一面的。为什么欧洲的审美这么牛逼，他们为什么总有源源不断的设计理念进而成为世界的设计中心、成为世界的临摹对象？为什么四大时装周就有三个在欧洲？意大利大佬级哲学家、美学家贝托艾克说：一切源于中世纪。艾克被誉为20世纪最耀眼的意大利学者，他主要研究中世纪的哲学和美学。他在中世纪之美中说：中世纪的欧洲是纯粹的形而上的一种追求，为后面的500年的欧洲美学提供了前所未有的灵感来源，当我们回溯欧洲的中世纪会看到很不一样很独特的一种纯粹的精神追求。公元537年，一座人类历史绝无仅有的建筑坐落于君士坦丁堡，基建狂魔查士丁尼一世骄傲的说：所罗门，我已经超越了你。查士丁尼所比肩的所罗门的建筑是索菲亚大教堂，在索菲亚大教堂落成后的1000年中没有哪座建筑是能突破索菲亚大教堂带来的神圣和震撼。也有人说当你真正靠近索菲亚大教堂的时候，你会发现所有自己对它的想象都是那么的匮乏，而它所给你带来的震撼是你根本就无法想象的。这种建筑美学风格之所以能让你感觉到前所未有的震撼最重要的原因是：它不是给人住的。而是因为对神的向往而建造的，因为那是个无神不谈的世纪，它是一种纯粹的精神的形而上在建筑上的延伸。中世纪的宗教在剥夺了人类的一切精神之后，人类的精神又在美学中重生。
贝托艾克认为：中世纪对神的渴望，对终极的想象融入了拜占庭和西罗马，他们从对世俗的观照转向了对天国的向往，表现出一种强烈的精神性的一面。比如在罗马帝国晚期的新基督教艺术中我们可以看到很多身材消瘦、双眼深陷的人物。为什么宗教艺术中的人物眼睛都那么大一个？因为他们要通过眼睛去洞悉人类的灵魂，这就是现在所说的所谓的眼睛是心灵的窗户，从而达到他们去沟通天堂的向往。
中世纪的美学进入了两个极端。一个是对天国和神的歌颂，一面是对现实悲惨的映射。我们经常在欧美电影中看到的哥特风其实也是源于中世纪，它们具备更夸张的造型更纯粹的力量，是一种对纯粹精神世界的向往。而哥特风中所蕴含的诡异、神秘、暗黑的元素则是对中世纪大瘟疫的艺术反应。
溯源欧洲现代哲学和美学，中世纪是一个绕不过去的坎。贝托艾克从哲学角度对中世纪美学的沉思也是我们了解中世纪的一个窗口，只有了解了欧洲中世纪，世界艺术家对哲学和美学的探索我们才能明白如今欧洲的审美源头在何处。他们的审美为什么会出现这样的多元化特征，而让人们去了解美学，也能让人们看到真实的世界之外一种多元的纯粹的精神美学是如何诞生的。